Álvaro de los Ángeles Rodríguez
Francisco Javier Delicado Martínez
José Vicente Villaescusa Blanca
* * * * * * * * * * * *
Alba Braza Boils
Alejandro Carbó Sanfeliu
Licenciado en Derecho y en Historia del Arte por la Universitat de València. Master en Gestión Cultural y Master en Biblioteconomía por el CEU-San Pablo. Ha sido director de la Sala de Exposiciones de IberCaja en Valencia durante 18 años, durante su trayectoria profesional ha comisariado y elaborado textos para numerosas exposiciones. Miembro del Colegio de Periodistas ha ejercido la crítica de arte en publicaciones especializadas como las revistas Miralls, El temps o Teina. Ha colaborado en la producción de exposiciones didácticas para el Teatro Escalante y en la actualidad coordina una empresa dedicada a la Educación y la Gestión Cultural.
Alejandro Mañas García
alejandro.manas.garcia@gmail.com
doctor en Bellas Artes por la Universitat Politècnica de València (UPV), donde ejerce como Profesor Titular e investigador en el Departament d’Escultura donde es miembro del grupo de investigación Laboratorio de Creación Artística y Pensamiento. Actualmente es Director Académico del Máster Universitario en Producción Artística de la UPV. Su línea de investigación se centra en explorar la mística y la espiritualidad en el siglo XXI, generando espacios de reflexión sobre la interioridad y el conocimiento en el contexto del arte contemporáneo. Es conservador del Museu d’Art Contemporani Vicente Aguilera Cerni de Vilafamés y director artístico de la Galería Espai Nivi. Ha comisariado exposiciones en instituciones destacadas como el Museo del Mar de Santa Pola, la Sala Josep Renau de la UPV, el Museu de Arte Contemporaneo Vicente Aguilera Cerni de Vilafamés, la Galería Alba Cabrera, la Galería Espai Nivi, Real Monasterio de Santa María de El Puig o Monasterio de Santa Maria de El Olivar. También ha comisariado exposiciones individuales de artistas como Inma Liñana, Jorge Usán o Matías Kranh. Ha publicado sus investigaciones en editoriales de prestigio como Tirant Lo Blanch, Peter Lang, Dykinson y Egregius. Asimismo, ha publicado diversos artículos en revistas especializadas como Archivo de Arte Valenciano, Revista BRAC, EARI oTercio Creciente entre otras. Ha sido invitado como ponente en numerosos congresos tanto nacionales como internacionales, destacando su participación en la Cátedra Francisco Toledo de la Universidad Nacional Autónoma de México, la Universidad Católica de Bogotá, la Universidad Pontificia de Chile, la Universitat Jaume I, la Universitat de València o la Universidad Cardenal Herrera de Madrid, entre otras.
Como artista ha expuesto en numerosos espacios tanto nacionales como internacionales como el Espai d’Art Contemporani de Castelló (EACC), MUVIM, Centre del Carme Cultura Contemporània, Museo de Arte de Caldas (Colombia), Museo de la Orden de la Merced en Panamá, Museo de Bellas Artes de Xàtiva, Museo Galería Spis de Eslovaquia, Centro Cultural Rogelio Salmona de Manizales (Colombia), Centre Cultural La Nau, Sala Josep Renau de la UPV, Museo del Mar de Santa Pola, Museari. Museu de l’Imaginari, Centro Cultural Contemporáneo Las Cigarreras, Espai d’Art Contemporani El Castell. E_CA, Museo MUME. Museo Memorial de l’Exili o Centro Párraga de Murcia, entre otros. Ha sido galardonado con premios y becas como la Beca Hàbitat Artístic Castelló, Cultura Online o el Certamen Biodivers de Carrícola, entre otros. Su obra forma parte de colecciones públicas destacadas como el MACVAC, la Colección de Arte Contemporáneo de la Generalitat Valenciana, el Museo de Arte Moderno de Panamá, la Colección de Arte Contemporáneo de la Diputación de Castellón, la Colección Fondazione Sala 1 de Roma o la Colección del Instituto Hondureño de Cultura Hispánica.
https://www.upv.es/ficha-personal/almaagar
https://www.alejandromanasgarcia.com/
https://www.instagram.com/alejandro_manas_garcia/
Alejandro Villar Torres
Álvaro de los Ángeles Rodríguez
info@alvarodelosangeles.org – alvarodelos@gmail.com – www.alvarodelosangeles.org
Álvaro Pons Moreno
Dr. en Física y prof. Titular de la Universitat de València. Ha desarrollado una intensa labor de investigación y divulgación en el campo de la historieta. Como comisario, ha sido responsable de exposiciones sobre cómic en la Biblioteca Valencia, IVAM, INJUVE, Salón del Cómic de Barcelona y Festival de la BD de Angoulême. Ha organizado diferentes congresos y jornadas académicas alrededor de la historieta y es jurado habitual de premios de novela gráfica nacionales e internacionales. Es colaborador de medios como Babelia, El País, Cartelera Turia o ARA, donde publica reseñas sobre historieta. Ha escrito más de 20 capítulos de libros y más de 50 colaboraciones en revistas académicas y de divulgación sobre cómic. Participa también en presentaciones de libros, mesas redondas y conferencias sobre historieta. Por su labor de divulgación ha sido galardonado con diferentes premios, como el del Diario de Avisos al mejor comentarista de cómics, el de la mejor labor de divulgación del Saló Internacional del Cómic de Barcelona (2009) o el Splash Sagunt a la mejor labor de divulgación del cómic (2017). Es autor de los libros Viñetas a la luna de Valencia (Edicions de Ponent, 2007) y La Cárcel de Papel (Confluencias, 2017). Desde 2002 es responsable de la web sobre cómic La cárcel de papel.
Amando Llopis Alonso
titollopis@yahoo.es
963 922 040 / 600 463 440
C /Aparisi y Guijarro, 5, 3ª.
46003 Valencia
Amparo Zacarés Pamblanco
Profesora Departamento de Historia, Geografía y Arte. Facultad de Ciencias Humanas y Sociales Universitat Jaume I – Castellón. Profesora Instituto Universitario de Estudios Feministas y de Género Purificación Escribano Universitat Jaume I – Castellón. Catedrática de Enseñanza Secundaria- Especialidad Filosofía – IES Baleares – Valencia. Títulos académicos: Doctora en Filosofía y Ciencias de la Educación- Sección Filosofía (Universitat de València) Premio Extraordinario de Licenciatura (Facultad de Filosofia y Ciencias de la Educación, UV) Licenciada en Filosofía y Ciencias de la Educación- Sección Filosofía (UV). Colaboración institucional: Profesora Departamento de Historiade la Filosofía (Facultad de Filosofía y Ciencias de la Educación Universitat de València- Área de Estética y Tª de las Artes)(Cursos 2008-2010). Profesora colaboradora del Institut Universitari de Creativitat e Innovacions Educatives (UV-EG). Profesora colaboradora del Instituto Universitario de Criminología y Ciencias Penales (Universitat de València). Colaboradora de opinión del periódico Levante El Mercantil Valenciano. Miembro del Consejo asesor de la Revista de Estética y Arte Contemporáneo CBN, (2010). Miembro del Consejo de Redacción de la Revista Universitaria Cuadernos sobre Vico (Universidad de Sevilla) (1991).Miembro del Círculo Internacional de Estudios Viquianos (Centro de Investigaciones sobre Vico, Stiftung Studia Humanitatis, Istituto Italiano per gli Studi Filosofici, Centro di Studi Vichiani, Institute for Vico Studies). European Coordinator – PEE Comenius Acción 1- PROGRAMA SOCRATES Patrimonio cultural & TIC. (Cursos 2002-3/ 2003-4/2004-5) y Traces of Nature (2005-206). Member of schule.at-Community (Colaborative Project Workspace) – The Virtual Academy for Arts and Education. Miembro Assosiació Valenciana de Coeducació. Miembro de la ONG Educadores sin fronteras. Miembro de la Sociedad Española de Estética y Teoría de las Artes (SEYTA) – Facultad de Filosofía SEVILLA. https://www.amparozacares.com
Ana de Miguel Vilar-Sancho
Ángel Álvarez
Ángela Molina Fernández
Àngela Montesinos Lapuente
Doctora en Arte y Filosofía y Licenciada en Historia del Arte por la Universitat de València. Su carrera profesional se centra en la gestión cultural. Ha trabajado en la organización de exposiciones como coordinadora y comisaria con museos españoles como el MEIAC (Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo), internacionales como Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe: ZKM en Alemania, Neue Galerie Graz en Austria; además de gestionar proyectos artísticos y culturales dentro del contexto valenciano como el Centro del Carmen, IVAM, la Universitat de València; Observatori. Festival Internacional de Investigación Artística de Valencia, Mostra de Valencia. Cinema del Mediterrani, Bienal de Valencia, Volumens. Festival Internacional Audio & Visual, etc. Como investigadora, teórica y crítica sus estudios están dirigidos al arte contemporáneo y a la creación artística y las nuevas tecnologías, su relación, utilización, experimentación, social y de género. Docente en la Universitat de València y Universidad Politécnica de València.
Antonio Barroso Vega
antoniobarrosovega@gmail.com
645 255 516
Antonio Barroso Vega nació en el municipio de Xirivella (Valencia) en el año 1963, desde muy pequeño sintió atracción por las artes en general y entre su formación destacan estudios como Historia del Arte e Imagen y sonido.
Como artista multidisciplinar, decidió abrir y ampliar el abanico de posibilidades completando su compromiso con la gestión cultural, actividad que también ha estado presente entre sus conexiones y disciplinas como comisario y jurado de exposiciones en distintos espacios públicos y privados.
Como conocedor y activista del sector, ha dado talleres para niños, charlas y conferencias en colegios y espacios públicos y privados (presentaciones de libros, catálogos, informativos, talleres artísticos…etc…) como en la Universidad Politécnica de Valencia y de Murcia, El Ivam o el Centro del Carmen, entre otras.
Ha escrito para prensa (catálogos, libros, revistas…).
Ha pertenecido al grupo parlamentario de cultura de un partido político representando e informando de la situación del arte y la cultura de la Comunidad Valenciana, ha sido asesor de la feria de arte contemporáneo MARTE de Castellón y bloguero oficial en la feria ARCO 2014, ha ejercido la dirección como Presidente de la Bienal de las Artes de Valencia Ciutat Vella Oberta.
Arístides Rosell Cabrera
Arístides Rosell Cabrera (Ciudad de la Habana, 1967). Desde 1993 reside en Valencia. Licenciado en 2002 por la Facultad de Bellas Artes de la Universitat Politècnica de València en la especialidad de Diseño Gráfico. Igualmente, entre 1986-1991, cursó estudios de Licenciatura en la Facultad de Diseño Industrial e Informacional, ISDI, de la Universidad de La Habana en la especialidad de diseño informacional (diseño gráfico comunicacional).
Es miembro de la asociación de críticos de arte de la Comunidad Valenciana desde 2015. Es presidente de la Asociación Cultural RUSSAFART y coordinador general de la Bienal de arte “Russafart, puertas abiertas de los talleres artísticos de Russafa” en Valencia desde el año 2008. Activista cultural e impulsor de iniciativas culturales en Valencia. Es gerente y director de Imprevisual Galería, desde 2004.
También destaca su actividad profesional como diseñador gráfico independiente desde su estudio de diseño “Signovisual”, labores que desarrolla desde 2004.
Como artista visual ha realizado diversas exposiciones individuales y colectivas desde 1986 y su obra está presente en colecciones privadas de Cuba, Suecia, México, Holanda, Francia, Estados Unidos, Chile y España. Su actividad como diseñador abarca diversos proyectos en diseño gráfico e industrial.
Ha realizado proyectos de comisariado de exposiciones en Valencia, Cuba, Francia y Suecia. Ha obtenido varios premios en diseño y su obra ha estado presente en las Bienales de Diseño de México, Bolivia y Cuba. Igualmente a dirigido y coordinado varias ediciones de catálogos de artistas valencianos y desde su editorial, Imprevisual Ediciones, ha editado catálogos de arte. Ha colaborado con diversos medios de comunicación desde la crítica de arte y el diseño. Es miembro y portavoz de PICUV, Plataforma de Iniciativas Culturales Urbanas de Valencia desde 2015. Desde 2017 es docente en la Universidad Europea de Valencia del grado de Arquitectura y Diseño y del Máster de profesorado.
Áurea Ortiz Villeta
Belén García Pardo
Bernat Montagud i Piera
b.montagud@gmail.com
629 613 715 / 962 413 225
Passeig de l’Albereda, 64, E, 1, 8º, 22ª.
46023 Valencia
Carmen González Borrás
Brüsseler Str. 59
50672 Colonia-Alemania
info@100kubik.de – carmengonzalez@online.de
Carmen Jordá Such
Carmen Senabre Llabata
Carmen Velasco Lillo
Daniel Gascó García
David Luis López
Doctor con mención internacional en Estudios de Género. Graduado en Historia y Patrimonio y Graduado en Humanidades: Estudios Interculturales. Profesor Asociado en la Universitat Jaume I de Castelló.
David Pérez Rodrigo
Apartado de correos 496. 46080 Valencia
Licenciado en Filosofía y en Historia del Arte, Doctor en Bellas Artes. Catedrático de “Claves del discurso artístico contemporáneo” en la Universitat Politècnica de València. Entre 2009 y 2017 dirigió el Área de Cultura de la citada universidad. Ha comisariado numerosas exposiciones, destacando en 1999 la curaduría del pabellón español de la XLVIII Bienal de Venecia. Posee, asimismo, una extensa producción de artículos en revistas y catálogos. Entre sus libros destacan: La mirada contra la Historia (Cimal, 1995), Femenino, Plural. Reflexiones desde la diversidad (Generalitat Valenciana, 1996), Del arte impuro. Entre lo público y lo privado (Generalitat Valenciana, 1997), Malas artes. Experiencia estética y legitimación institucional (CENDEAC, 2003), La certeza vulnerable. Cuerpo y fotografía en el siglo XXI (Gustavo Gili, 2004), Sin marco: arte y actitud en Juan Hidalgo, Isidoro Valcárcel Medina y Esther Ferrer (UPV, 2008), Dicho y hecho. Textos de artista y teoría del arte (ARTIUM, 2012), Fuera de campo. Leer el espacio desde las artes (Sendemà, 2014), Leer lo no vivido (IVAM, 2016), Una poética del etcétera. Juan Hidalgo y la fractura documental (Fire Drill, 2018).
Enric Mira Pastor
Esther Ferrer Montoliu
esther.ferrer-montoliu@univ-lyon3.fr
Profesora Titular en el Departamento de Estudios Hispánicos de la Universidad Jean Moulin Lyon 3, Lyon (Francia) (2011 – actualidad). Ha impartido docencia en varias universidades francesas, entre ellas la Université Paris XII, la Université Blaise Pascal Clermont-Ferrand y la Université Grenoble Alpes.
Doctora por la Universidad de Valencia (2008), con la tesis titulada La pintura del mar: conceptos generales, sensación de infinitud y relaciones con la pintura valenciana de la segunda mitad del siglo XIX. DEA en Historia del Arte por la misma universidad (2002). Licenciada en Geografía e Historia (1992, Universidad de Valencia) y en Ciencias Políticas (2001, UNED).
Su actividad investigadora se centra en la estética del mar y la historia del arte contemporáneo, con especial atención a la pintura de paisaje y del mar en el ámbito español, valenciano y europeo desde el siglo XIX hasta la actualidad. Sus líneas de investigación incluyen también las relaciones entre texto e imagen, los vínculos entre economía y arte contemporáneo, así como la didáctica de la historia del arte aplicada a especialistas de otras disciplinas.
Ha impartido diversas conferencias y participado en coloquios internacionales en Francia, Italia, Argentina y España.
Es miembro principal del Centro de Investigación IETT (Institut d’Études Transtextuelles et Transculturelles, Université Jean Moulin Lyon 3) y miembro asociado del CEHA (Comité Español de Historia del Arte), de la SOFHIA (Société Française des Hispanistes et Ibéro-américanistes) y de la Société Française d’Histoire de l’Art.
Sus publicaciones en historia del arte valenciano están disponibles en línea en los siguientes enlaces:
http://estherferrer.altervista.org/index-art.html
Eva Caro Marín
investigacioncc@gmail.com
615 238 571
Federico Mingot Gea
Federico Mingot Gea es el actual responsable y administrador de la empresa La Decoradora de Mingot S.L. (Alicante).
Forma parte de la quinta generación de la familia Mingot dedicada al sector de las bellas artes y materiales de arte.
El negocio “La Decoradora” fue fundado en 1890 por José Mingot Fuster en la calle Princesa de Alicante.
Felipe Vicente Garín Llombart
Felisa Martínez Andrés
martinez_feland@gva.es
961 961 284
Francisco Javier Delicado Martínez
francisco.j.delicado@uv.es
963 690 338 ex.18 / 963 850 579
Dpt. H. Art. Av. Blasco Ibáñez, 28.
46010 Valencia
Francisco Linares Micó
pacolinaresmico@gmail.com
686 917 932
Guillem Sáez Muñoz
Helena de las Heras Esteban
Irene Ballester Buigues
iballester79@gmail.com
618 873 475
Doctora en Història de l´Art per la Universitat de València, ha centrat la seua investigació al voltant de la visibilització de les dones artistes i en la deconstrucció de la mirada masculina, la qual ha objectualitzat els cossos femenins per al seu propi gaudiment. Ha publicat diferents articles en revistes especialitzades a més d´assatjos com La duquessa d´Almodóvar: vida d´una dona aristòcrata valenciana a la fi del segle XVIII a edicions 96 i El cuerpo abierto: representaciones extremas de la mujer en el arte contemporáneo a l´editorial Trea. Imparteix classes a diferents universitats llatinoamericanes, a més de ser professora a l’Escola Internacional de Fotografia Espai d´Art Fotogràfic i coordinadora del Màster en Fotografia, producció i creació de la Universitat de València, on explora i investiga polítiques corporals de representació i la seua relació amb la pluralitat dels feminismes. A l´actualitat, és membre del Consell Valencià de Cultura.
https://www.facebook.com/irene.ballesterbuigues – https://www.instagram.com/irene_ballester_buigues/
Isabel Oliver Cuevas
ISABEL OLIVER (Valencia 1946). Doctora en Bellas Artes y catedrática por la Universitat Politècnica de València, ha sido profesora, entre 1983 y 2013, de los departamentos de Pintura y de Dibujo de la Facultad de Bellas Artes de San Carlos y de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura.
Entre sus actividades docentes, ha impartido una gran cantidad de cursos, seminarios y másteres internacionales en las instituciones antes citadas, así como en el New York Institute of Technology (New York Tech), el Centro de Ingeniería Económica (UPV) y la Yildiz Teknik Üniversitesi (Estambul). Ha dirigido trabajos de investigación para el Consell Valencià de Cultura (Generalitat Valenciana), el Vicerrectorado de Investigación, Desarrollo e Innovación (UPV) y el Consejo Superior de Deportes (Ministerio de Cultura y Deporte). Así mismo ha participado en diferentes congresos nacionales e internacionales, presentando ponencias sobre arte y sobre urbanismo en diversas instituciones académicas y culturales españolas e italianas (en Florencia, Anghiari y Chioggia).
También ha escrito monografías de artistas, libros en torno al arte y artículos en publicaciones como ‘Archivo de Arte Valenciano’ (Real Academia de Bellas Artes de San Carlos, Valencia) o ‘Ars Nova Mediterranea’ (Barcelona). Isabel Oliver inicia su trayectoria artística a principios de los años setenta, colaborando con el Equipo Crónica (1971-1975). Desde entonces no ha cesado de trabajar en su estudio y de exponer, individual o colectivamente, en museos, salas institucionales y galerías de arte de toda España.
Referente del arte pop y del feminismo desde sus primeras obras, es a partir de 2015, al ser seleccionada por la Tate Modern de Londres para participar en la muestra The World Goes Pop, cuando se pone en valor con justicia la importancia de su obra artística, siempre comprometida desde el punto de vista político y feminista. Museos como el Centro de Arte Reina Sofía o el IVAM recogerán de inmediato el testigo de la Tate Modern y adquirirán trabajos suyos para sus colecciones permanentes e incluirán sus creaciones en diversas muestras temporales.
Ha participado, entre muchas otras exposiciones y por citar algunas de las más recientes, en: Femenino Plural (1999-2011), Reales Atarazanas, Valencia 2011; Genealogías feministas en el arte del Estado Español, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León MUSAC, León 2012; Mujeres: Arte y Universidad, Reales Atarazanas, Valencia 2013; Colectivos artísticos bajo el franquismo, IVAM, Valencia 2015; The World Goes Pop, Tate Modern, Londres 2015; A contratiempo. Medio siglo de artistas valencianas (1929-1979), IVAM, Valencia 2018; Fuera del canon. Las artistas pop en España, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía MNCARS, Madrid 2019; She-Bam Pow Pop Wizz. The Amazons of Pop, Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain MAMAC, Niza (Francia 2020); Contracultura. Resistencia, utopía y provocación en Valencia, IVAM, Valencia 2020; Pintura i poesia. Recordant Isabel-Clara Simó, Llotja de Sant Jordi, Alcoi -Alicante- 2021; Kunsthalle zu Kiel (Alemania 2021) y Kunsthaus Graz (Austria 2022); Contexto y geografía política del Pop en España, Sala Gris, Universidad Miguel Hernández UMH, Elche -Alicante- 2022; y (D)ones. Blanco, Negro y Magenta, Colegio Mayor Rector Peset, Valencia 2022. Entre las exposiciones retrospectivas sobre su obra destacan las realizadas en 2019, en la Sala Martínez Guerricabeitia de la Universitat de València, bajo el título Isabel Oliver. Quaranta anys d’art compromés (1970-2009) y en la primavera del presente año 2022, en la Sala Universitas de la Universidad Miguel Hernández UMH de Elche -Alicante-, bajo el título Isabel Oliver. Discursos feministas 1970-2022. Poseen obras suyas museos y colecciones como el Centro de Arte Reina Sofía MNCARS, el Institut Valencià d’Art Modern IVAM, el Museo de Arte Contemporáneo Vicente Aguilera Cerni MACVAC, el Museo de Arte Contemporáneo de Elche, la Colección Banco de España, la Colección Martínez Guerricabeitia, la Universitat Politècnica de València UPV, la Universitat Jaume I UJI, el Ayuntamiento de Mislata y la Asociación Mediterránea de Arte Contemporáneo AMEDA. Toda su producción artística está articulada por series, con epígrafes como La mujer, El juego, Paisajes Pop, De profesión sus labores, La mercantilización del arte, Jugar con el tiempo, Para una geología fantástica, Desde el silencio, La ciudad contada, la ciudad construida, Con memoria, Recintos privados, Espacios públicos, Paseos por el museo o Secuencias del Mediterráneo.
Isabel Pérez Ortiz
perez_isaort@gva.es
963 917 174
Isabel Tejeda Martín
gravidez1@yahoo.es
633190496
Doctora en BBAA por la UPV. Sub-directora y Directora del Departamento de Arte y Comunicación Visual Eusebio Sempere(1991-1995). Responsable Dto. de Artes Visuales de Murcia Cultural S.A. (CARM) (1998-2010) y del Instituto Europeo di Design (2006-2007). Profesora Titular de la UM (Facultad de BBAA). Directora Master en Gestión del Patrimonio Histórico y Cultural de la UCM (2009-2013). Comisaria de exposiciones (selección): 70 exposiciones en España, Italia, Marruecos, Puerto Rico, Francia, Gran Bretaña y Argentina. Territorios Indefinidos. Discursos sobre la construcción de la identidad femenina; Antoni Abad; Rosa Martínez-Artero; Marina Núñe; Nuevos Comportamientos Fotográficos;Cabello/Carceller, A. Albacete; Tadeusz Kantor; Liliana Porter; Mary Kelly; ORLAN; Instalaciones y nuevos medios en el IVAM; Eva Lootz; Francesca Woodman; Anna Malagrida; Isidoro Valcárcel Medina; Jitka Hanlovà; Teratologías (Buenos Aires y Córdoba, Argentina); Cien años en femenino; Régards sur la collection Banco de España (Rabat,Marruecos); A Contratiempo. Medio siglo de artistas valencianas (1929-1980) (IVAM). Miembro del Jurado Internacional de la Bienal de El Cairo (Egipto), 2006, del Premio Nacional de Artes Plásticas (2009) y del Premio Velázquez, 2018.
https://webs.um.es/istejeda/miwiki/doku.php?id= – https://murcia.academia.edu/TejedaIsabel
Isabel Torres Igual
Javier Romero Vera
Licenciado en Geografía e Historia. Master en Museología y Master en Dirección y Gestión Cultural. Tesina y Cursos de Doctorado especialidad Historia del Arte Contemporáneo. Entre 1986-1990, Asesor Técnico de Exposiciones del Instituto de Cooperación Internacional en el Ministerio de Asuntos Exteriores en Madrid. Durante 1991-1992, desarrolla su labor profesional en la Frick Art Reference Library, Frick Collection de Nueva York. En 1992, recibe la beca del Museum of Modern Art de Nueva York para la realización de un internship en dicho museo. Es también receptor de diversas becas académicas y de investigación por parte de diferentes instituciones españolas e internacionales. En 1993 inicia su actividad como artista plástico. Desde 2000 al 2007, comisario y coordinador de exposiciones de la Fundación General Universidad de Alicante y profesor del curso “Historia del Arte Español” del programa CIEE-Universidad de Alicante. Desde el 2007 reside y trabaja en Nueva York como artista y comisario independiente. Miembro de AICA (International Association of Art Critics).
Joan J. Soler Navarro
info@sinergias4g.com – albaidar3@gmail.com
Doctor Cum Laude en Ciencias Sociales y Jurídicas – Rama Arte Contemporáneo en la UMH de Elche. (Alicante). Doctorando de Creación Artística/Bellas Artes. Presidente de AVCA. Asociación Valenciana de Críticos de Arte desde 2025. Historiador y Crítico de Arte. Editor de la Revista Sinergias Arte Visual y Escénico. Profesor del Postgrado de Educación Artística y Gestión de Museos UV. Máster Oficial Innovación en Periodismo por la Universidad Miguel Hernández. Postgrado en organización de exposiciones, marketing y comunicación. Postgrado en Educación Artística y Gestión de Museos ambos de la Universitat de València. Miembro del Colegio Oficial de Licenciados y Doctores en Filosofía, Letras y Ciencias de Valencia, Sección Historiadores del Arte.
Revista Digital SINERGIAS · Art Visual i Escènic. https://www.visualartcv.com/ · https://www.youtube.com/c/SinergiasArteVisualyEscenico/videos – https://www.josegrelles.com/
Joan Robledo-Palop
Johanna Caplliure
Jorge Martínez Alcaide
jorgemartinezalcaide5@gmail.com
José Luis Antequera Lucas
joseluis.antequera@intempore.net
672 616 697
José Luis Clemente Marco
José Luis Giner Borrull
José Luis Martínez Meseguer
joseluismartinezmeseguer@gmail.com
965 075 659 / 690 883 404
Apartado de correos 6.022 – sucursal 9
ES-03009 Alicante (Alicante), España
José Luis Pérez Pont
José Martín Martínez
jose.martin@uv.es
Dpt. H. Art. Av. De Blasco Ibáñez, 28.
46010 Valencia
José Mir Cuñat
José Vicente Villaescusa Blanca
961653477
Juan Antonio Roche Cárcel
Juan Bautista Peiró López
Juan Luis Toboso
Juan Manuel Marín Torres
Juana Mª Balsalobre García
Lucía Romero Segura
Historiadora del Arte por la Universidad de Valencia, becada en 1997 con una Erasmus en Italia. Después de licenciarse, realiza los cursos de doctorado y en 2001 consigue el Diploma de Estudios Avanzados. Empieza sus primeros textos para la revista de arte de Alcoy, Imatges y gestiona sus primeras exposiciones para su abuela Mila Gómez Vitoria en Valencia, Busot, Alcoy y Muro de Alcoi, y se empieza a especializar en el campo de la Mediación. Después de trabajar en el sector privado, en 2013 se pasa al sector cultural y en 2016 entra en la Asociación ArtNostre como Presidenta, donde organiza y gestiona la V i VI Biennal ArtNostre (2016-2020). El mismo año presentará con ArtNostre un proyecto expositivo para el Ayuntamiento de Alcoy dedicado al poeta Joan Valls que inaugurará un espacio nuevo, La Capella de l’Antic Asil. A partir de ese momento pasa a gestionar el espacio junto con un equipo profesional y funda una nueva sala de arte en Alcoi. La Capella persigue la defensa de las Buenas Prácticas artísticas como norma dentro de su gestión, acompañada de una mediación cultural que acerque el arte a todo el público. En 2019 entra a colaborar con El Club de Amics de la UNESCO llevando la programación de las exposiciones de su sala de arte. Presidenta de AVCA desde 2022-2025.
https://www.facebook.com/lucia.romerosegura.7 – https://www.instagram.com/luciaromerosegura/
Luisa Pastor Mirambell
Licenciada en Bellas Artes, por la Universidad de Granada, y Doctora en Bellas Artes con Premio Extraordinario por la Universidad Miguel Hernández de Elche, centrando su tesis en los estudios franceses sobre deconstrucción del signo lingüístico y el collage. En 2017, obtuvo la beca posdoctoral concedida por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), en el Instituto de Investigaciones Estéticas en Ciudad de México, a partir de una serie de estudios sobre la capacidad política de las imágenes violentas en el arte contemporáneo mexicano, bajo la dirección del Dr. Cuauhtémoc Medina. Es especialista en Museología de Arte Contemporáneo por la Universidad de Alicante y ha trabajado más de siete años de técnico de cultura para la administración pública.
Mª Belén Romero Caballero
belen.romero.caballero@gmail.com
Mª Desamparados Rostoll Cot
C/ Cirilo Amorós nº 57,4º,8ª. 46004 – Valencia
Nacida un 16 de Septiembre de 1965, siendo asistente técnico de Antiguedades Cot desde el año 1980, miembro de la Asociación Internacional, Nacional y Valenciana de Críticos de Arte. Ha sido miembro de la Junta Directiva de la Asociación Valenciana de Críticos de Arte como vocal de la misma bajo la presidencia de Dña. Mª Teresa Beguiristain Alcorta. Si bien nació con el anticuariado comenzó su carrera como critica en 1991 con el artículo “Marketing en el Arte” (Las Provincias) y es, a través del periodismo radiado, en el programa “Panorama cultural y crítica de las Artes” de la antigua Intervalencia radio 97.7, junto al crítico Rafael Pons. Ha sido jurado del Circulo de Bellas Artes de Valencia para las fallas de 1992 y jurado de fallas en Torrente en 1994, siendo Vocal y Vicesecretaria de dicha Entidad, habiendo ejercido desde 1998 hasta Agosto de 1999 el cargo de Jefa del Gabinete de Prensa y Protocolo de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia, siendo la creadora de dicho gabinete, y del Anuario de Prensa de la Real Institución y los anuales Encuentros con los Medios de Comunicación, y creando el archivo de prensa de la Real Entidad y habiendo, a su vez, ejercido como Asistente técnico y Coordinadora en Exposiciones en el Museo de Bellas Artes de Valencia, S. Pío V comisariadas por D. Javier Pérez Rojas y colaborando en el trabajo sobre Vergara con D. Miguel Ángel Catalá Gorgues, habiendo trabajado en Comunicación de la Subsecretaria de Cultura de la Generalitat Valenciana como responsable de comunicación nacional e internacional y Adjunta al Gabinete de Prensa y Protocolo de la I Bienal de Valencia y Redactora de la revista Dimens Arts desde 1994 al año 2001, publicando en los más prestigiados medios de comunicación escrita valencianos y nacionales. Se destaca su trabajo en el catálogo del Excmo. Ayuntamiento de Valencia sobre la exposición en el Almudín del Monumento a Ausias March junto al Excmo. Sr. D. Salvador Aldana Fernández y el poeta Francisco Brines, y la presentación en el Palau de la Música de Valencia de la exposición del grupo Encontres en donde también fue la autora de uno de los textos del catálogo junto al Ilmo. Sr. D. Artur Ahuir, no olvidando catorce años de intenso trabajo durante los cuales ejerció de Delegada de IUVENES (Arzobispado de Valencia) en el Consejo de la Juventud de la Comunidad Valenciana y en el Consejo de la Juventud de Valencia, Vicesecretaria, Delegada y Jefa de Prensa y Protocolo del Círculo de Bellas Artes de Valencia y Jefa de Prensa del Ayuntamiento de Alboraya para la campaña “Alboraia per Blasco Ibáñez”, así como sus ponencias “El maravilloso mundo de las antigüedades pone todo el tiempo y la historia en nuestras manos” y en el Rotary Club Valencia-Centro y Club de actualidad.
https://es-es.facebook.com/mariadesamparados.rostollcot – https://twitter.com/amparorostoll1
https://independent.academia.edu/Mar%C3%ADaDesamparadosRostollCot
Maider Tornos Urzainki
Maite Ibáñez Giménez
Manuel Garrido Barberá
garr_ido@hotmail.com
669 143 170
Marcelo Jaume Teruel
María Ramis
Graduada en Historia del Arte y Máster en Gestión Cultural, desarrolla su trabajo como crítica de arte principalmente en la revista de artes visuales y cultura contemporánea MAKMA desde 2016. Con el artículo ‘Los guerreros de Xi’an, eternos guerreros en terracota’ publicado en la misma revista recibió la condecoración de accésit en el I Premio de Periodismo Turístico de Alicante en 2024. Ha colaborado con otros medios como la revista Futura o Culturas, y también ha escrito para catálogos como para Diputación de Castellón o para artistas a título individual.
Le interesa la producción artística que se da en el contexto más cercano y los procesos derivados que conectan con las problemáticas más actuales. Ha comisariado varias exposiciones de artistas locales como Carlos Martínez (Casa Bardin, 2024) o Ana Esteve Reig (Las Cigarreras, 2021). Destaca su participación como comisaria adjunta en la primera muestra realizada de la Colección de Arte de la Generalitat Valenciana titulada ‘Primers Moments’, y como comisaria en las consecuentes itinerancias que se llevaron a cabo en Potries.
María Tinoco
Profesional con más de veinte años de trayectoria en la dirección integral de proyectos expositivos. Actualmente
lidera el programa València Game City en el Ayuntamiento de València, liderando iniciativas estratégicas que
vinculan el arte digital, los videojuegos y las tecnologías inmersivas.
Su trayectoria destaca por una estrecha vinculación con el ámbito académico y el ecosistema cultural valenciano.
Es Profesora Asociada en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Miguel Hernández (UMH) y Profesora del
Máster Universitario en Proyecto e Investigación (MUPIA). Ha dirigido tres galerías de arte en Valencia: misterpink
(2007- 2019), The Blink Project (2019- 2022) y House of Chappaz Showcase (2021- 2022). Entre 2020 y 2023,
desempeñó el cargo de subdirectora y jefa de estudios en LABA Valencia School of Art, Design & New Media,
asumiendo la dirección académica y la planificación curricular.
Como parte fundamental de su labor de comisariado, ha diseñado y realizado la dirección de arte de diversos
catálogos de arte y líneas gráficas expositivas. Ha sido miembro de la Junta Directiva de LaVac y participa
habitualmente como jurado en certámenes como la Bienal de Mislata Miquel Navarro, las Becas de La Rambleta,
Resistènces Artístiques del CCCC, los Premios de Adquisición de la UMH o los Lola Gaos de AVAV.
Doctoranda en Arte: Producción e Investigación por la UPV, su formación integra el Diseño y las Creaciones
Digitales con la Gestión del Patrimonio y la Museología. Esta visión le permite dirigir proyectos que utilizan la IA y
la Realidad Aumentada como herramientas narrativas y visuales.
Miguel Mallol Sanchís
info@miguelmallol.com
643 414 921
Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Valencia, completó estudios en la Lancaster University (Reino Unido) y realizó la primera parte del máster en museología en la Universitat Politècnica de València, que completó por su cuenta con una beca Leonardo en la Fondazione Querini Stampalia de Venecia. Comisario, crítico de arte y gestor cultural que vive y trabaja entre Londres, Venecia y Valencia.
En Venecia es coordinador del pabellón español de la Bienal y es desde el 2024 el responsable del pabellón español de la bienal de Malta. Es fundador del curso de comisariado Venice Curatorial Course en Venecia.
Desde el 2002 organiza y comisaria proyectos independientes y exposiciones en galerías, museos o espacios alternativos a nivel internacional. Es fundador de la residencia artística Enclave Land Art desde 2016. En 2002 consiguió la beca Banusaïdi «contra l’amnèsia col.lectiva» donde escribió un estudio histórico-artístico sobre la iglesia de ‘Beneixida la vella’ y desde 2005 hasta 2007 fue colaborador de ‘El Mundo de Valencia’ en la sección cultural.
Desde entonces, ha escrito recensiones y artículos en varias webs y revistas especializadas como Makma o Artlyst así como textos críticos para catálogos o artículos en periódicos en italiano, español e inglés. Ha co-organizado también el proyecto itinerante ‘Absència, presència en l’habitar contemporani’ junto a Rafael Tormo y Adrian Ripoll junto a otros proyectos independientes.
http://www.miguelmallol.com/ – https://www.instagram.com/miguel_mallol/ – https://www.facebook.com/miguelmallolcurator/
Montserrat Hormigos Vaquero
Natalia Molinos Navarro
Néstor Morente Martín
Paloma Palau Pellicer
Pedro Valbuena Tamayo
Román de la Calle
Rosa Mª Ulpiano Cogollos
Rosalía Torrent Esclapés
Salvador Albiñana Huerta
Salvador Torres Martínez
salvatm@telefonica.net
616859409
Sergio Lledó Mas
sergio.lledo@enercoop.es – museosemanasantacrevillente@gmail.com
Licenciado en Historia por la Universidad de Alicante. Director Museo Semana Santa de Crevillent. Director Museo Pintor Julio Quesada de Crevillent. Responsable Obra social Cooperativa Eléctrica San Francisco de Asís. Es autor de los libros: Artistas de la Pasión. Semana Santa de Crevillent (2020), Mariano Benlliure. El Escultor Universal de Crevillent (2022), Historias de Crevillent que no te habían contado (2023). Articulista, conferenciante e investigador, ha participado en congresos, principalmente de temática vinculada a la Semana Santa. Comisario de exposiciones, así como ha colaborado frecuentemente como jurado en diferentes concursos.
Silvia Tena Beltrán
silvan35@hotmail.com – silvia.tena@mnac.cat
Doctora en Historia del Arte. Comisaria independiente en Alción, poéticas en torno al yo (Ajuntament de Borriana), Proliferaciones de Cristina Almodóvar (Abierto Valencia, 2018), Jaume Rocamora. Geometrias visuales (Diputación de Tarragona, 2018); Mar Vicente. Sights (The Solo Project. Contemporay Art Fair, Basel, 2016); Pepe Beas Deshielo y Mandorla, 2013); José Córdoba, 2007 y ROOM-ART. Al voltant del Paper, 2012. Ha trabajado para el MNAC, MACBA, MNCARS e IVAM.
Docente en las universidades Pompeu Fabra y Universidad de Valencia. Autora de diversas monografías sobre arte: Rossana Zaera. L’emoció representada, 2013; Cienfuegos y Asociados: de la imagen al producto (co-autora con Wenceslao Rambla. Libro galardonado con el Premio “Certificate of Typographic Excellence”. Type Directors Club, Nova York, 2006); Forma i construcció en la plàstica de Jaume Rocamora, 2006. Así como artículos y catálogos como: Ad invisibilia. La percepción del mundo en su dimensión simbólica en la obra reciente de Pepe Beas, 2013; Sergi Cambrils. La lucidez de lo grotesco, 2012; Corpus Delicti: Discursos Artísticos en torno al cuerpo, la sexualidad, la violencia, la enfermedad y la muerte, 2009; Revisitando los clásicos: el remake como subversión del discurso de autoridad y otros simulacros de lo real, 2008; Los pasos perdidos: en torno a la representatividad de la violencia en el arte contemporáneo, 2006 y José Córdoba. La estética de una Cosmogénesis, 1992.
Su investigación se centra en arte y artistas de las décadas 50 a 80. Está preparando una monografía inédita sobre el informalismo pictórico valenciano bajo el franquismo y su comisariado en la muestra Proliferaciones para SET Espai d’Art acaba de ser galardonado con el premio Caixa Popular a la mejor exposición de Abierto Valencia, 2018. En la actualidad desempeña el cargo de Jefa del Departamento de Gestión de colecciones del Museu Nacional de Arte de Cataluña (MNAC).
https://www.arteinformado.com/guia/f/silvia-tena-beltran-181874 – http://www.the-solo-project.com/
Vicente Chambó Castell
info@elcaballerodelablancaluna.com
963 916 678
Víctor Segrelles
Editor, comisario artístico y coleccionista.
Inicia su trayectoria profesional como galerista: entre 1986 y 2001 dirige la Galería de Arte PARAL·LEL 39 en Valencia, por la que recibe el PREMIO VALENCIA EMPRESA JOVEN 1988 (Ayto. de Valencia). Participa en ferias internacionales de arte como ARCO, Interarte o Tránsito. Conservador de la COL·LECCIÓ PARAL·LEL 39, que reúne alrededor de 400 obras de arte realizadas por artistas españoles entre 1986 y 2023.
Ha sido comisario artístico de una gran cantidad de exposiciones en museos, centros culturales y galerías de Valencia, Sevilla, Barcelona o Madrid. También ha dirigido montajes de exposiciones de arte contemporáneo, itinerantes por toda la Comunidad Valenciana entre 1997 y 2007, por encargo de empresas de gestión cultural, Consorci de Museus (Generalitat Valenciana) y Diputació de Castelló.
De 2010 a 2015 gestiona CAFÉ MALVARROSA ESPAI PARAL·LEL en Valencia. Un espacio pensado para conciliar las letras con las artes, desde el que se programaron exposiciones, presentaciones de libros, lecturas de poesía y de relatos, y otras actividades relacionadas con la cultura y el ocio.
Desde 2013 es asesor de la empresa de subastas VERITAS ART AUCTIONEERS de Lisboa.
En 2019 y 2020 colabora en el suplemento cultural “Posdata”, del periódico Levante-EMV, escribiendo sobre las galerías de arte valencianas, bajo el epígrafe En Clave de Galerías.
Dirige el Salón de Arte y Poesía PAPER VALÈNCIA (2019, 2021 y 2023), co-organizado por Fundación El Secreto de la Filantropía y las editoriales Elca y Banda Legendaria, en el espacio RuzafaStudio, en el que participan galerías y editoriales españolas. Autor de la idea y proyecto, se encarga de la dirección y coordinación, diseño gráfico, programación de actividades paralelas y comunicación.
Desde 2022 colabora asiduamente con Fundación El Secreto de la Filantropía, coordinando las exposiciones que la fundación organiza en Valencia o editando las reproducciones de obras artísticas exclusivas para las Jornadas de Coleccionismo que, organizadas por El Secreto de la Filantropía, se celebran anualmente en colaboración con la Universidad Complutense de Madrid.
Como editor, entre otros catálogos y publicaciones sobre arte, destaca el diseño y edición de la colección de libros/catálogo “G. Peyró Roggen” (cinco volúmenes editados entre 1997 y 2009, con textos de los poetas J. J. Romero Cortés, José L. Falcó, Carlos Marzal, José Luis Parra y Antonio Cabrera). Como editor de poesía es miembro fundador de las editoriales LETERADURA (2012-2016) y BANDA LEGENDARIA (2015). Coordinador de las publicaciones de 21VEINTIÚNVERSOS es el responsable de arte, diseño y comunicación en redes sociales. Organiza y coordina las lecturas poéticas VERSOS AL PALAU -enmarcadas en los actos conmemorativos del “9 d’Octubre”- en el Patio Gótico del Palau de la Generalitat, en Valencia 2017, 2018, 2019 y 2022.
Ha realizado ponencias y participado en coloquios y mesas redondas sobre mercado del arte, coleccionismo y mecenazgo en diversas instituciones culturales. Ha publicado textos sobre artistas y galerías de arte en catálogos, revistas y prensa. Ha organizado y presentado actos literarios y recitales poéticos.